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50e anniversaire de l’accueil des Boat People – Mairie du 13e arrdt à Paris, du 16 au 30 avril 2025

Un événement parisien autour de l’anniversaire de l’accueil des “boat people” et “land people”, réfugiés du Viêt-Nam, Laos et Cambodge. Un programme très riche à ne pas manquer !

À l’occasion du 50ᵉ anniversaire de l’accueil des Boat People, la Mairie du 13ᵉ, avec de nombreux partenaires, souhaite commémorer cet épisode historique au travers d’expositions, de colloques, de conférences, de projections et de cérémonies commémoratives. Ces événements rendront hommage à ces femmes et à ces hommes, qui ont pris le risque de tout perdre pour la liberté et l’espoir d’un avenir meilleur. Ils offriront l’opportunité à toutes et tous de découvrir ou redécouvrir ce pan de l’Histoire.

Il y a 50 ans, le 17 avril 1975 marquait le début du génocide perpétré par les Khmers rouges et le 30 avril 1975 la fin de la guerre du Vietnam. Ces événements tragiques ont poussé trois millions d’individus à fuir la guerre et l’oppression en Asie du Sud-Est.

Surnommés les “Boat People”, les réfugiés vietnamiens, cambodgiens et laotiens ont affronté des traversées périlleuses à bord d’embarcations souvent précaires et inadaptées, portés par l’espoir de trouver un refuge, loin de leur terre natale.

Après avoir parcouru des centaines, voire des milliers de kilomètres à travers mers et océans, ils ont été accueillis dans plusieurs pays, dont la France pour 130 000 d’entre eux. Un certain nombre ont trouvé un nouveau foyer dans les tours des avenues d’Ivry et de Choisy qui venaient d’être terminées et y ont reconstruit leur vie avec espoir et résilience.

Aujourd’hui, le 13e abrite le plus grand quartier asiatique d’Europe qui ne cesse d’être visité tout au long de l’année. Il contribue à la richesse, à la diversité et à l’identité de notre arrondissement. Il est d’ailleurs le théâtre du plus grand défilé du Nouvel An Lunaire de la Capitale.

Programme complet el ligne : https://mairie13.paris.fr/pages/50e-anniversaire-de-l-accueil-des-boat-people-30702


 Projection : « Rendez-vous avec Pol Pot » de Rithy Panh

Suivie d’une table-ronde animée par Banh Mi Club

Jeudi 17 avril, de 19h à 22h
Mairie du 13e – Salle des fêtes

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Rithy Panh, né le 18 avril 1964 à Phnom Penh au Cambodge, est un réalisateur, producteur de cinéma, scénariste, monteur, acteur et écrivain franco-cambodgien. Venez découvrir son dernier film nous embarquant dans l’effroyable réalité du génocide perpétré par les Khmers rouges.

Assistez ensuite à une riche discussion animée par Laetitia Boccara de Banh Mi Club dont le thème sera « Comment les initiatives et actions des diasporas cambodgiennes en France contribuent-elles à la réconciliation et à la guérison des blessures du passé ? ».

Intervenants :

  • David Sou, Président de l’association Yuvachun
  • Stéphane Lay, membre de l’association PMK
  • Alexia Chaing, Directrice artistique du Mémorial KH50
  • Sonadie San, réalisatrice et metteuse en scène de la création théâtrale “Transmissions”

Projection-Débat : Descendants de réfugiés du Cambodge, du Laos et du Vietnam

Vendredi 18 avril, de 19h à 20h30
Mairie du 13e – Salle des fêtes

Entrée libre dans la limite des places disponibles

L’association Du Mékong à la Marne recueille et sauvegarde des portraits filmés des habitants des différentes communautés venues du Laos, du Cambodge ou du Vietnam et installées à Paris-Vallée de la Marne. Les portraits filmés permettent de créer une mémoire pour les générations futures.

Venez découvrir trois portraits de descendants pour ouvrir un débat sur la transmission des histoires et le silence familial, ainsi que sur la perception des enfants vis-à-vis des parcours de leurs parents et de l’héritage parfois difficile qu’ils conservent ou non.

Intervenants :

  • Nara Keo Kosal, président de l’association Du Mekong à la Marne et co-organisateur du Festival de cinéma Si Loin Si Proche
  • Hélène Le Bail, chercheuse au CNRS, Sciences-Po CERI et à l’Institut Convergences Migrations

Journée d’étude du réseau Migrations Asiatiques en France : Exils, mémoires et transmissions

Jeudi 24 avril, de 10h à 17h30
Mairie du 13e – Salle des fêtes

Sur inscription

Tout au long de cette journée, des membres du réseau de recherche pluridisciplinaire « Migrations Asiatiques en France » (MAF), chercheurs en histoire, sociologie, anthropologie, science politique, et en santé mentale viendront partager leurs recherches académiques sur les réfugiés d’Asie du Sud-Est et leurs descendants entre silence, récits familiaux et prises de parole publique.

Cette journée d’étude s’annonce comme un moment de réflexions et d’échanges, où chercheurs, témoins et participants pourront dialoguer et enrichir mutuellement leurs compréhensions de l’histoire et de la mémoire.


Projection-rencontre : « L’Île de lumière » de Nicolas Jallot

Vendredi 25 avril, de 19h à 21h
Mairie du 13e – Salle des fêtes

Entrée libre dans la limite des places disponibles

À la fin des années 70, un drame migratoire se déroule en mer de Chine. Des dizaines de milliers de vietnamiens et cambodgiens fuient le régime communiste en embarquant sur des bateaux de fortune. Ils sont victimes de naufrages, de pillages, d’actes de piraterie. Ceux qui s’en sortent sont rejetés par les pays voisins.

En France, le drame des Boat People émeut et mobilise l’opinion publique et les intellectuels, toutes tendances politiques confondues. Avec une poignée de volontaires, le docteur Bernard Kouchner décide d’affréter un navire pour le transformer en bateau-hôpital. Ce sera “L’Île de lumière”. Cet ancien cargo, en provenance de la Nouvelle-Calédonie, devient ainsi un symbole de l’humanisme et de la générosité.

Venez découvrir ou redécouvrir le film documentaire retraçant une épopée extraordinaire et rencontrez son réalisateur Nicolas JALLOT.


Commémoration des 50 ans du début du régime Khmers rouges : « Acts of Memory, Phnom Penh – Paris : 1975-2025 »

Samedi 26 avril, de 9h30 à 13h et de 14h à 17h
Mairie du 13e – Salle des fêtes

Sur inscription

Une journée de connexion pour les 50 ans de la prise de Phnom Penh. Participez à cet événement exceptionnel qui sera retransmis en direct de Phnom Penh, Paris et Sydney. Il conjuguera discussions enrichissantes, rencontre littéraire et danse khmère. Une occasion incontournable de se connecter au devoir de mémoire et à la transmission de l’histoire de la diaspora cambodgienne en France et dans le monde.


« Mère-Patrie » de Tay Nguyen et Danhôo

Du 16 au 30 avril
Mairie du 13e – Entrée de la Galerie Athéna

Entrée libre aux horaires d’ouverture de la Mairie

À l’occasion du cinquantenaire de l’arrivée en France des familles réfugiées d’Asie du Sud-Est, « Mère-Patrie » s’impose comme une réflexion picturale sur la mémoire et la transmission. Fruit d’une collaboration entre deux artistes d’origine vietnamienne, Tay Nguyen et Danhôo, cette œuvre à quatre mains transcende le simple cadre esthétique pour interroger le poids de l’héritage et la résilience face à l’exil.


 « Mission Boat People par l’Aviso-Escorteur Le BALNY », Photos et Archives

Du 16 au 30 avril
Mairie du 13e – Galerie Athéna

Entrée libre aux horaires d’ouverture de la Mairie

En 1982, la Marine Nationale a ordonné la première mission « Boat People », mission humanitaire amenant l’équipage du navire Le BALNY à secourir 14 bateaux surchargés de réfugiés indochinois. Après 107 jours de mission, 600 Boat People seront sauvés d’une mort quasi certaine, dans ce secteur envahi par les pirates, n’hésitant pas à massacrer sauvagement les passagers fuyant un régime totalitaire.

Venez découvrir de précieuses photos et archives, récupérées par Monsieur Le Bris ayant participé à la mission BALNY de 1987 et Monsieur de Segonzac, Président de l’AASAR (Association d’Aide et de Soutien Aux Réfugiés), retraçant une amitié forte entre les sauveteurs et les réfugiés.

En voici l’extrait d’une lettre écrite par une réfugiée vietnamienne :
« Pendant les jours passés sur Le BALNY, nous vous considérons comme des pères adoptifs, nos grands frères. Nous sommes très émus et très touchés de votre accueil si chaleureux et de votre bon cœur envers nous, nous ne vous oublierons jamais, jamais. […] Pour nous, le seul cadeau que nous pouvons vous offrir, c’est notre amitié sincère, affection réservée pour vous, nous espérons vous revoir très bientôt. »


« Là où la mer nous porte » de Bao Vuong

Du 16 au 30 avril
Mairie du 13e – Antichambre

Entrée libre aux horaires d’ouverture de la Mairie

Bao est né dans le delta du Mékong, au sud du Vietnam, à la fin des années 70. Une nuit, alors qu’il n’avait qu’un an, ses parents décident de fuir par la mer, sur un bateau de fortune, ce pays encore meurtri par la guerre. Comme des milliers d’autres exilés nommés par la suite les « boat people », Bao et sa famille ont voyagé de camp de réfugiés en camp de réfugiés avant de trouver enfin un pays d’accueil.

Bien des années plus tard, Bao retourne dans son pays natal pour travailler sur ses racines perdues et recomposer sa mémoire. Il commence par utiliser du goudron pour représenter l’odeur du moteur dans la cale où ils étaient enfermés, puis passe à la peinture à l’huile noire.

Venez découvrir ses peintures au couteau exprimant le poids du drame de l’exil, mêlant blessures, résilience et espoir. Une offrande à cette mémoire collective et un bel hommage aux survivants.


« Immigrations est et sud-est asiatiques depuis 1860 » du Musée Nationale de l’Histoire de l’Immigration

Du 16 au 30 avril
Mairie du 13e – Galerie Bièvre

Entrée libre aux horaires d’ouverture de la Mairie

Aujourd’hui, près de 6 % de la population immigrée en France vient de Chine, du Vietnam, du Cambodge, du Japon, de Corée, du Laos, de Thaïlande ou des Philippines.

En retraçant plus de 150 ans de cette histoire migratoire, le Musée National de l’Histoire de l’Immigration nous fait l’honneur de partager l’exposition « Immigrations est et sud-est asiatiques depuis 1860 », mettant en lumière cette part méconnue de notre histoire commune.

Venez découvrir quinze étapes explorant les trajectoires collectives, mais aussi individuelles, des migrants en provenance de l’Asie de l’Est et du Sud-Est et de leurs descendants, au rythme des grands bouleversements du monde contemporain.


Source : https://mairie13.paris.fr/pages/50e-anniversaire-de-l-accueil-des-boat-people-30702

Qui se souvient du génocide cambodgien ? – Forum des images, Paris – du 15 avril au 4 mai 2025

Un programme dense, présenté au Forum des images à Paris du 15 avril au 4 mai.

Festival

Qui se souvient du génocide cambodgien ? COMMÉMORATION DU 50ème ANNIVERSAIRE DE LA PRISE DU POUVOIR PAR LES KHMERS ROUGE

Du 15 avril à 9h au 4 mai 2025 à 17h.

Forum des Images, Université Paris 8 et INHA

Qui se souvient du génocide cambodgien ? / S21 © Collection Christophel / White Building de Kavich Neang © Les Films du Losange

À l’occasion de la commémoration du début du génocide cambodgien le 17 avril 1975, le Forum des images propose une série d’événements : une rétrospective dédiée à Rithy Panh, une sélection d’œuvres de la jeune génération de cinéastes (Jenny Teng, Davy Chou), une exposition de photographies et de peintures. Un colloque international est également organisé à l’université Paris 8 et à l’INHA. Ce programme a pour but d’aider à réfléchir à la manière dont s’élabore la mémoire des meurtres de masse.

Coordination : Soko Phay (Paris 8, en délégation au CRAL), Pierre Bayard, Arnaud Vaulerin

PROGRAMME

• Trois cycles cinématographiques en alternance, avec 34 séances de projection : un premier consacré à l’œuvre de Rithy Panh, un autre aux films de la jeune génération de cinéastes et de vidéastes (Caylee So, Allison Chhorn, Davy Chou, Denis Do, Neang Kavich, Roshane Saidnattar, Visal Sok, Guillaume Soun, Jenny Teng) un troisième à des films tournés par des réalisateurs occidentaux (Bruno Carette & Sien Meta, Roland Joffé, Angelina Jolie, Walter Heynowski & Gerhard Scheumann, Bernard Mangiante, John Pirozzi, Serge Viallet & Pierre Catalan).

• Deux masterclasses avec Jenny Teng (le 25 avril), Davy Chou et Neang Kavich (le 27 avril).

• Deux cours, avec Soko Phay et Ophir Levy sur la mémoire fantôme (le 18 avril) : Pierre Bayard, Soko Phay et Ariane Tillenon sur la « mémoire différentielle » (le 2 mai).

• Trois séances de documentaires portant sur trois thématiques : les images et la justice (le 15 avril, Arnaud Vaulerin, François Roux, Jeanne Sulzer) ; la diaspora et la postmémoire (le 22 avril, association Du Mékong à la Marne, avec Nara Kao Kosal, Hélène Le Bail) ; les films de propagande (le 29 avril, Pierre Bayard, Aurélie Ledoux, Soko Phay).

 Une exposition, « Cambodge, les paysages-mémoires ». Commissariat : Patrick Nardin et Soko Phay, du 16 avril au 4 mai. Avec les dessins, films et photographies de Cristobal Bouey, Chan Vitharin, Kosal Pisey, Carole Fekete, Long Raksmei, Rafael Meideros, Patrick Nardin, Srun Rida, Tith Kanitha, Vandy Rattana, Svay Sareth, Vann Nath.

• Un colloque international, « Cambodge, les fantômes du génocide. Diaspora, postmémoire, création », les 25-26-27 avril au Campus Condorcet, l’INHA et au Forum des images. Organisation : Pierre Bayard, Aurélie Ledoux, Ophir Levy, Soko Phay. • Un événement bande-dessinée en partenariat avec Delcourt et Gallimard, avec Tian comme auteur invité, le 17 avril.

 Ouverture : danses classiques par la troupe du Ballet Classique Khmer (BCK) et lecture-performance de Jean-Baptiste Phou, le 16 avril 2025.

• Ouverture avec Rithy Panh (en visioconférence depuis le Cambodge) et son film L’Image manquante, le 16 avril 2025.

***


Autres manifestations associées :

  • Une journée d’études à Sciences Po Paris portant sur les diasporas cambodgiennes, laotiennes et vietnamiennes, le 14 avril. Organisation d’Hélène le Bail (CNRS, Sc Po) et Khatharya Um (Université de Californie – Berkeley)
  • Deux journée d’études à l’INALCO autour de la survivance de la culture khmère (danse et musique), les 5 et 7 mai 2025. Organisation de Michel Antelme
  • Une journée d’étude à l’EHESS le 12 mai 2025 sur la langue khmère rouge (avant, pendant et après). Co-organisation d’Anne-Laure Porée (EHESS, CESPRA) et Soko Phay (EHESS, CRAL)

Partenaires associés aux manifestations du Forum des images : Historia, ARTE, INA, Libération, RFI, Le Musée Guimet  Cambodian Living Arts.

Source : https://www.forumdesimages.fr/qui-se-souvient-du-genocide-cambodgien 

Điện Biên Phủ, le contrechamp [ENS de Lyon, 2 décembre 2024]

Pour accompagner la projection débat du film de Pierre Schoendoerffer voici la liste des documents évoqués en introduction.

Projection du film (VF) et débat
autour du film de Pierre Schoendoerffer
en présence de Philippe Rostan, assistant réalisateur

Lundi 2 décembre 2024, 18h
Théâtre Kantor, ENS de Lyon

Organisée par François Guillemot et Estelle Senna

Entrée libre

Il y a 70 ans tombait le camp retranché de Diên Biên Phu (Viêt-Nam). Cette bataille historique qui se termine par la défaite française du 7 mai 1954 reste un marqueur puissant dans les relations franco-vietnamiennes. Evénement d’une grande importance pour le Viêt-Nam dans sa guerre d’indépendance, son impact mémoriel est aussi significatif dans notre pays et dans le monde. Notre projection-débat aura le plaisir d’inviter le documentariste Philippe Rostan, assistant réalisateur auprès de Pierre Schoendoerffer sur le tournage de ce film. Philippe Rostan nous parlera des coulisses du tournage à travers une sélection de photographies.

Bibliographie sélective :

Berthier, Marina et Journoud, Pierre, La bataille de Diên Biên Phu, 13 mars – 7 mai 1954, Ivry-sur-Seine, ECPAD, 2024.

Cadeau, Yvan, Diên Biên Phu, 13 mars – 7 mai 1954, Paris, Tallandier, 2013.

Cadeau, Yvan – Cochet, François – Porte, Rémy (sous la dir.), La Guerre d’Indochine. Dictionnaire, Paris, Perrin / Ministère des Armées, 2021.

Dao Thanh Huyên, Dang Duc Tuê, Nguyên Xuân Mai [et al.], Diên Biên Phu vu d’en face. Paroles de Bô Dôi, Paris, Nouveau Monde éditions, 2010.

Fall, Bernard, Hell in a Very Small Place. The Siege of Dien Bien Phu, [Etats-Unis], Da Capo Press, 1967 (paperback ed.).

Fall, Bernard, Dien Bien Phu, un coin d’enfer, Paris, Les Belles Lettres, coll. “Le goût de l’histoire”, 2024 (nouvelle édition).

Goscha, Christopher, The Road to Dien Bien Phu. A History of the First War for Vietnam, Princeton & Oxford, Princeton University Press, 2022.

Goscha, Christopher & Phi-Vân Nguyên, La guerre d’Indochine 1945-1956. Un outil multidisciplinaire. Plateforme documentaire en ligne : https://indochine.uqam.ca/

Journoud, Pierre, Diên Biên Phu, la fin d’un monde, Paris, Vendémiaire, 2019.

Renaud, Patrick-Charles, Aviateurs en Indochine. Dien Bien Phu de novembre 1952 à juin 1954, Paris, Editions Grancher, 2003.

Rocolle, Pierre, Pourquoi Diên Biên Phu ?, Paris, Flammarion, coll. “L’histoire”, 1968.

Vo Nguyên Giap, Diên Biên Phu, Hanoi, Editions en langues étrangères, 1964, 3e édition revue et augmentée.

Vo Nguyên Giap, Phan Huy Lê, Trinh Vuong Hông [et al.], Diên Biên Phu, Histoire, impressions, souvenirs, Hanoi, Editions Thê Gioi, coll. “Mémoires de guerre”, 2004.

 

Photo : IAO / Mémoires d’Indochine

Numéros de revues vietnamiennes ayant consacré leur “une” au 70e anniversaire de la bataille de Điện Biên Phủ : Xưa & Nay [Jadis et Aujourd’hui], “Điện Biên Phủ, điểm hẹn lịch sử”, số 563 (5-2024) ; Tạp chí Lịch sử Quân sự [Revue d’histoire militaire], số 387 (3-2024) ; Tạp chí Quốc phòng toàn dân [Revue de la Défense populaire], Số đặc biệt 70 chiến thắng Điện Biên Phủ (07/5/1954 – 07/5/2024), số 5-2024. Photo ci-dessus.

« Viêt and Nam », la façon magique de Minh Quy Truong « de voir la vie, de voir le Vietnam » [RFI]

Entretien avec le réalisateur Truong Minh Quy sur RFI.

Viêt et Nam travaillent dans une mine de charbon au Vietnam. Ils rêvent et ils s’aiment, en résistant à toutes les pressions de la société. Et en affrontant les fantômes du passé : la guerre de Vietnam, le père disparu… Avec « Viêt and Nam », le réalisateur Minh Quy Truong a réussi une histoire très originale, très profonde, filmée d’une façon unique. Visiblement au grand dam du gouvernement vietnamien. Sélectionné au Festival de Cannes, le film a pourtant été interdit au Vietnam.

Lire la suite : https://www.rfi.fr/fr/culture/20241002-vi%C3%AAt-and-nam-la-fa%C3%A7on-magique-de-minh-quy-truong-de-voir-la-vie-de-voir-le-vietnam


Image “à la une “: « Viêt and Nam » de Minh Quy Truong © Nour films

Projection : Films vietnamiens – festival Cinéma du Réel – BULAC 29 mars 2023

La BULAC participe à la 45e édition du Cinéma du Réel. Projections et table ronde le mercredi 29 mars 2023.

Projection de film d’atelier, 18h

Visuel du film À qui appartient la terre ? (Doan Hông Lê, 2009)
« À qui appartient la terre ? » de Đoàn Hồng Lê, 2009, 55′

Synopsis. L’État vietnamien décide de moderniser et d’implanter de vastes complexes touristiques sur toute la zone côtière de la région agricole de Quảng Nam, obligeant les paysans à quitter leurs terres. Le film relate les réactions des habitants, dont la plupart ont participé à la lutte de libération pour l’Indépendance du Vietnam.


Table ronde, 19h

Quand le cinéma documentaire raconte l’histoire d’un pays

Cette table ronde proposera aux cinéastes ayant encadré ou participé aux ateliers Varan Vietnam de dialoguer avec des enseignants-chercheurs ayant pour terrain le Vietnam.

Les ateliers de cinéma documentaire lancés en 2004 à Hanoï par les Ateliers Varan ont permis à des étudiants et réalisateurs d’expérimenter pour la première fois le cinéma direct et surtout le son synchrone. Avec la volonté de donner la parole à des individus, des populations, des groupes ethniques invisibilisés de la société vietnamienne, les stagiaires plongent, caméra numérique en main, dans une société ouverte au capitalisme depuis peu. Tout en donnant à voir l’histoire de ces vingt dernières années au Vietnam, leurs films témoignent d’un rapport au monde en train de se transformer, et de l’urgence de le raconter. Les enseignants-chercheurs présents se feront l’écho de ces transformations.

Table ronde avec :

  • Pascal Bourdeaux, maître de conférences à l’EPHE ;
  • Sylvie Gadmer, cinéaste et co-fondatrice des Ateliers Varan Vietnam ;
  • Đoàn Hồng Lê, cinéaste ;
  • Thi Hai Nguyen, chargée de collections pour le domaine vietnamien à la BULAC, chercheuse associée au Centre Asie du Sud-est (EHESS/CNRS) ;
  • Trần Phương Thảo, cinéaste et productrice à Varan Vietnam ;

animée par Yves de Peretti, cinéaste et formateur aux Ateliers Varan


Projection de films d’atelier

 

« Dans le quartier de Thành Công, il y a le village de Thành Công » de Phan Thị Vàng Anh, 2004, 33′

Synopsis. Dans un vieux quartier de Hanoi, de nouveaux hauts-parleurs doivent être réparés et installés. Vàng Anh filme avec humour l’animation suscitée par cet événement et nous plonge au cœur des contradictions vietnamiennes.

« Lune sur la briqueterie » de Lê Thu Minh, 2020, 36′

Synopsis. Installées le long du fleuve Mékong depuis des siècles, les briqueteries de Mang Thít ont été un symbole de la prospérité économique du delta. Aujourd’hui, le dernier four traditionnel va s’éteindre définitivement.

Source : La BULAC fait son Cinéma du réel – édition 2023 | BULAC

Dang Nhat Minh, Mémoires d’un cinéate vietnamien – CR de lecture par Annette Gravier

L’ouvrage Mémoires d’un cinéaste Vietnamien, paru en 2017 aux Presses Universitaires de Provence, est une autobiographie de Dang Nhât Minh. Le récit du réalisateur et auteur vietnamien est accompagné de photographies prises sur les tournages des films, et accompagné de deux nouvelles littéraires, « Les affaires des adultes » et « L’ancienne demeure ».

L’auteur nous livre son histoire personnelle, ses expériences dans le cinéma, sa famille, ses voyages, la reconnaissance internationale de son œuvre : il s’agit avant tout de raconter l’histoire d’un artiste, son parcours, son éveil personnel au cinéma. Mais, plus important encore, ce qui transparaît à travers l’histoire de Dang Nhât Minh est sa capacité à dérouler un récit contextualisé, mis en parallèle avec la situation politique et économique du Vietnam. Au fil de la lecture, un intérêt proprement historique et mémoriel se dégage donc de cette autobiographie. En quoi son témoignage autobiographique constitue-t-il un vecteur de la mémoire historique du Vietnam ? Deux axes d’analyse de cette transmission mémorielle peuvent être soulignés. Dans un premier temps, voyons en quoi l’autobiographie de Dang Nhât Minh, son récit de vie, est porteur d’une mémoire propre. Dans un second temps, nous analyserons l’œuvre cinématographique et nous verrons pourquoi cette œuvre constitue une forme de mémoire audiovisuelle.

[L’auteur précise en préambule (p. 13) :]

[…] Écrire ma biographie est un travail que j’ai longtemps hésité à mettre en œuvre. C’est une chose bien difficile que d’être fidèle à soi-même, sans porter atteinte aux autres. Mais si l’on écrit pas, comment les êtres chers de notre propre famille pourraient-ils comprendre ce que l’on a accompli et pourquoi l’on a agi ainsi, et connaître tout ce qui est survenu dans cette existence si agitée ? […]

Quand la mémoire rencontre l’histoire

Dang Nhât Minh naît à Hué en 1938, au Vietnam, dans une famille d’intellectuels : son père Dang Van Ngu est médecin et travaille sur la pénicilline. Il se rend notamment au Japon en 1943 pour continuer ses recherches, avant de rentrer au Vietnam. Sa mère reste seule pendant sept ans et élève les enfants, période qui marqua le cinéaste, avant d’entreprendre un voyage vers le nord du Vietnam pour rejoindre son mari. A la suite d’une séance de rééducation, sa mère décède “brusquement” (p. 20) et son père meurt en héros dans un bombardement américain en 1967 alors qu’il essayait de trouver un médicament contre le paludisme (p. 21).

Dang Nhat Minh, Mémoires cinématographiques, paru aux éditions Van Nghe en 2005

Pour ce qui est de la formation académique du cinéaste, elle fut très tôt déterminée par le Parti Communiste Vietnamien (PCV). A douze ans, il quitte la maison de ses parents pour la Chine populaire, où il intègre une école militaire destinée aux enfants des cadres de la résistance. Il décrit notamment les lavages de cerveaux, les obligations d’autocritiques pour ces adolescents (p. 24). Le parti l’enverra ensuite étudier le russe en URSS en 1954, car le pays avait besoin d’interprètes. On voit donc qu’à aucun moment le libre-arbitre et la volonté de l’auteur ne sont prises en compte : son destin est tracé par le Parti au gré de la situation politique et économique du pays.

Si son entrée dans le milieu du cinéma se fait par hasard, sa carrière va être fortement influencée par ses tensions avec le Parti pour faire entendre sa volonté. Le ministère le recrute comme traducteur-interprète au service de distribution de projection des films, et il reste bloqué dans ce service sans pouvoir continuer ses études pendant des années, conformément aux ordres. Il se forme donc au cinéma par lui-même, en autodidacte, grâce à des opportunités personnelles, et notamment à sa maîtrise du russe. Il accède peu à peu à des ouvrages sur le cinéma : théorie, montage, courants cinématographiques occidentaux (néo-réalisme italien, nouvelle vague). C’est lorsque Dang Nhât Minh se voit refuser sa demande de poursuites d’études de réalisation à l’École de cinéma de l’URSS qu’il accède à ces contenus, envoyés par le directeur russe de cette école (p. 30). Le cinéaste réalise son premier film documentaire en 1965, Sur les pas du géologue. Mais ce n’est qu’après la mort de son père en héros en 1967 que le parti lui accorde des faveurs relatives à sa carrière : il peut devenir assistant-réalisateur sur des films de fiction.

Dang Nhât Minh est également un témoin des conditions de création difficiles en vigueur dans le pays tout au long de sa carrière, et notamment dans son rapport à la censure. Il expose la situation de ses collègues à travers l’exemple de Phan Vu, réalisateur et auteur de poèmes publiés dans la revue Nhân Van (p. 37), une revue militant pour plus de liberté de création. Ce dernier fut rétrogradé assistant-réalisateur suite à cette prise de position artistique. Dang Nhât Minh lui-même relate ses expériences avec la censure, qui concernent tous ses films. Quasiment toutes ses œuvres et ses scenarii sont soumis à l’approbation des instances du parti (atelier des films…), et il doit souvent couper des passages, modifier des intrigues, des personnes, pour des motifs plus ou moins obscurs comme le « manque d’action ». Il se voit parfois même refuser ses scenarii sans raisons (p. 50). Lorsque l’auteur relate les conditions de production d’un film, il évoque inévitablement ce barrage de la censure : après avoir vu l’un de ses premiers films sanctionné d’une interdiction de tournage1, Dang Nhât Minh demande au directeur artistique de l’atelier du cinéma ce qu’est un scénario socialiste. Il reçoit la réponse suivante : « la fin doit être heureuse », faire l’éloge de l’harmonie et du socialisme  (p. 51). Nous pouvons évoquer l’exemple du film Quand viendra le 10ème mois, dans lequel un passage2 est censuré et raccourci, car jugé « mystique » : le directeur artistique a peur que ses supérieurs « reprochent au film son caractère subjectif et mystique, porte ouverte à la propagande et à la superstition » (p. 60).

“Le premier maître” [sur son oncle Nguyên Hông Phong] (pp. 41-42) :

[…] A travers la littérature, la poésie, les métaphores, les chansons populaires, l’étude de l’art pictural, mon oncle m’a aussi appris à penser en images, qualité indispensable pour un cinéaste. […] Un réalisateur de cinéma, pour bien faire son métier, ne peut se satisfaire de maîtriser un certain nombre de techniques. Ce qui importe le plus pour entrer dans ce métier, c’est une vision du monde et une esthétique personnelles. Faute de quoi, le réalisateur n’est qu’un artisan plus ou moins adroit. Ce que j’ai apporté au cinéma, de mes débuts jusqu’à ce jour, je le dois à ce que mon oncle m’a appris. C’est lui qui m’a permis de me forger une vision du monde personnelle qui a débouché sur la création. […]

Le cinéaste, en plus d’être un témoin du contexte historique vietnamien, a également été acteur d’événements de premier plan : il relate notamment la « libération de Saigon » en 1975, événement sur lequel il réalisa un documentaire et auquel il assista en tant qu’envoyé du gouvernement. Son rôle de documentariste lui confère ainsi un rôle d’observateur et de transmetteur de ces événements historiques. En dehors de ses activités liées au cinéma et au documentaire, Dang Nhât Minh relate également son mandat de député, et particulièrement ses difficultés à peser politiquement et à se faire entendre par le gouvernement malgré ses responsabilités.

Enfin, l’autre point important de la mémoire transmise par Dang Nhat Minh est son rapport à l’international. Le cinéaste a en effet connu de nombreuses expériences à l’étranger : il parlait notamment le russe et le français, a été primé et fait partie du jury de nombreux festivals : festival de Fukuoka, de Locarno… Il reçoit le prix Nikkei Asia de la culture en 1995, et est même nominé aux oscars dans la catégorie « meilleur film étranger ». Certains de ses films ont également été financés par des pays étrangers, dont la Grande-Bretagne et le Japon, preuve de la renommée du cinéaste. Ces opportunités lui ont d’ailleurs permis d’écrire ses scenarii plus librement. Dans son autobiographie, le cinéaste relève cependant une contradiction entre la vision de lui qui était construite à l’international, comme chef de file du cinéma vietnamien et symbole du Doi Moi, et sa mauvaise image au Vietnam3.

Ainsi, l’autobiographie de Dang Nhât Minh, en contextualisant et témoignant des événements historiques, des conditions d’expression des artistes, des contraintes politiques posées par le parti, constitue une micro-mémoire historique du Viêt Nam. Mais nous pouvons aller plus loin dans l’analyse de la trace mémorielle laissée par Dang Nhât Minh en analysant non plus son récit de vie, mais son œuvre cinématographique.

La portée mémorielle de l’œuvre cinématographique

“Être réalisateur de cinéma, ce n’est pas un métier mais une vision du monde” (Fellini, cité par Dang Nhât Minh, p. 41).

Dans son ouvrage, Dang Nhât Minh exprime sa volonté de faire des portraits de « symboles du Vietnam », et de traiter des « gens ordinaires ». Il souhaite faire découvrir au monde la vie de ces personnes, en temps de guerre comme en temps de paix après la réunification, et filmant autant les bourgeois que les paysans. Il réalise d’ailleurs souvent des portraits de femmes, dont les mémoires et le vécu en temps de conflit sont souvent oubliés. Occasionnellement, l’auteur se focalise également sur des personnages historiques, comme le lettré Nguyên Trai commandé par le département du cinéma en 1980 ou sur le président Hô Chi Minh, dans son documentaire politique Hanoi, hiver 46.

Nous allons illustrer cette volonté de raconter la « vie des gens ordinaires » à travers trois films: Quand viendra le 10ème mois, Ne le brûlez pas et La saison des goyaves.

Couverture du DVD “Nostalgie de la campagne”, film de Dang Nhât Minh réalisé d’après la nouvelle de Nguyên Huy Thiêp

Tout d’abord, dans Quand viendra le 10ème mois, le cinéaste nous présente le récit de la femme d’un soldat, Duyên, qui part dans le sud du Vietnam rendre visite à son mari, et qui apprend sa mort brusquement. Avec l’aide de l’instituteur du village, elle tente de cacher cette information à son beau-père pour ne pas le faire souffrir. L’instituteur complice tombe amoureux de l’héroïne, ce qui provoque la colère des habitants du village. Ceux-ci n’apprennent qu’à la fin du film qu’ils ont mal jugé les deux protagonistes. A propos du personnage principal, celui de la femme du soldat, Dang Nhât Minh explique : « J’ai donné le rôle principal à l’actrice Lê Van, et depuis son nom est intimement lié au personnage de Duyên, la femme du combattant sacrifié, symbole du destin de milliers, voire de millions de femmes vietnamiennes confrontées à la guerre » (p. 60). Il cherche ainsi à représenter et incarner cette figure de la compagne du soldat, mais également à exposer les difficultés de la vie quotidienne et de la guerre vécues par les paysans.

Nous pouvons également citer le film Ne le brûlez pas, basé sur le journal intime d’une docteure, sacrifiée sur le front de guerre. Ce journal, écrit entre 1968 et 1970, ne fut publié qu’en 2005 au Vietnam. Ici, encore une fois, nous percevons le souhait de Dang Nhât Minh : retranscrire la mémoire historique de cette femme médecin au cinéma, et recontextualiser l’écriture de son journal dans le cadre de la guerre avec les États-Unis. Le cinéaste souligne également l’importance de l’aspect non-manichéen du film : le personnage du soldat américain qui trouve le journal est touché par le récit de cette femme du camp ennemi, et les Américains en général ne sont pas déshumanisés.

Enfin, dans le film La saison des goyaves, Dang Nhât Minh a cherché à représenter la mémoire des intellectuels restés à Hanoï pendant la guerre. Le film est tiré de la nouvelle « L’ancienne demeure », écrite par le cinéaste lui-même, et inspirée de l’histoire de la famille de sa femme4. Il s’agit de l’histoire de Hoa, un garçon tombé d’un goyavier planté dans le jardin de la maison familiale, et devenu attardé. Son père doit céder cette maison à l’État communiste comme « contribution à la cause nationale », et Hoa cherche à retourner vivre dans la maison de son enfance. Ici, Dang Nhât Minh raconte une mémoire ignorée, celle des Hanoïens des années 50 qui n’avaient pas participé à la résistance contre les Français et continuaient de vivre dans la capitale de la RDVN (capitalistes, bourgeois, commerçants…). Quand le gouvernement prit le contrôle de la ville en 1954, certains partirent en rééducation, des membres de l’intelligentsia perdirent leur travail (avocats…), comme le père de la femme du cinéaste.

“Mon père avait quitté le pays et y était revenu sans autre bagage qu’un savoir médical qui lui permit de soigner les blessures et les maladies, de redonner la santé aux gens, et avec seulement un cœur dévoué, celui d’un intellectuel et d’un patriote. Il me laisse en héritage l’amour de la patrie, l’attachement profond à mon peuple et à mon pays, la profonde compréhension de souffrances humaines. Il ignorait que ces qualités étaient à la base de toutes les créations artistiques. Mon œuvre cinématographique est dans le droit fil de cet héritage”. (pp. 122-123)

* * *

Mémoires d’un cinéaste vietnamien constitue donc une trace de la mémoire historique du Vietnam socialiste. Le récit de vie du cinéaste en lui-même nous apporte de précieuses informations sur le contexte politique et social du pays, son évolution historique et sur le fonctionnement de la censure. Dans le même temps, l’œuvre cinématographique de Dang Nhât Minh témoigne à la fois d’une histoire en train de s’écrire et d’une micro-histoire incarnée par les personnages principaux de ses films.

Filmographie :

Films de fiction 

  • 2009 : Ne le brûle pas
  • 2001 : La Saison des goyaves
  • 1997 : Hanoi, hiver 46
  • 1996 : Nostalgie a la campagne
  • 1994 : Le Retour
  • 1987 : La fille sur la rivière
  • 1985 : Quand viendra le 10ème mois
  • 1982 : Une ville à portée de main

Films documentaires 

  • 1980 : Nguyen Trai  (Documentaire sur le célèbre lettré)
  • 1975 : Les visages du mois de mai (Sur la libération de Saigon)
  • 1965 : Sur les pas du géologue.

Annette Gravier, promotion ASIOC 2018-2019.

Image “à la une” : Photogramme du film Quand viendra le dixième mois

Annette Gravier est étudiante en Master 2 ASIOC (Asie Orientale Contemporaine) à l’ENS de Lyon et à Sciences Po Lyon. Elle travaille sur le Japon, notamment sur les problématiques liées à la diplomatie culturelle. Elle effectue actuellement un séjour académique à Tokyo, à l’Université Waseda. 

Notes

  1. Pour le film Une ville à portée de main []
  2. Passage montrant le marché des vivants et des morts []
  3. Voir en particulier le destin de son film La fille sur la rivière, pp. 64-67 []
  4. Traduction aux pp. 133-140 []

« Mémoires d’Indochine » 2018 : séance 7

Année universitaire 2018-2019 / Master Asie Orientale Contemporaine (ASIOC) / Semestre 1

ENS de Lyon / Sciences Po Lyon

Mémoires, récits de vie en situations

Image de La fille du fleuve (Cô gái trên sông, Dang Nhat Minh, 1986)

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Mémoires cinématographiques

Séance 7 : mercredi 14 novembre 2018 – salle de réunion de l’IAO

La dernière séance du séminaire de cette année sera consacrée au cinéma et son rapport à la mémoire. En particulier, nous aborderons la question de la mémoire historique à travers les films de fiction vietnamiens. Pour illustrer notre propos, nous nous appuierons sur le travail cinématographique de Jean-Gabriel Périot en France, de Dang Nhat Minh au Viêt-Nam et de Rithy Panh au Cambodge autour de la question centrale : “Comment se fabrique la mémoire ?”.

La seconde partie sera dédiée aux exposés oraux consacrés aux mémoires du réalisateur Dang Nhat Minh et aux récits du génocide perpétré par les Khmers rouges dans le Kampuchéa Démocratique (1975-1979).

Courts métrages commentés :

Jean-Gabriel Périot, Eût-elle été criminelle, court métrage, Envie de Tempête Productions, 2006, 09:39. Sur Vimeo.

Jean-Gabriel Périot, Nijuman No Borei (200.000 fantômes), court métrage, Envie de Tempête Productions, 2007, 10:54. Sur Vimeo.

Sources complémentaires

Banh Bao et Huu Ngoc, L’itinéraire du film de fiction vietnamien, Hanoi, Éditions en Langues étrangères, coll. “Expériences vietnamiennes”, 1984.

Brossat, Alain et Périot, Jean-Gabriel, Ce que peut le cinéma. Conversations, Paris, La Découverte, “Cahiers libres”, 2018.

Pham Cong Anh, Panorama critique du cinéma nord-vietnamien et bref aperçu du cinéma sud-vietnamien, Paris, EPHE, Mémoire sous la direction de Georges Condominas, avril 1972, 254 p.

Pham Ngoc Truong, Trung Son, Luu Xuan Thu, Luong Duc, Huu Ngoc, Le film documentaire vietnamien, Hanoi, Éditions en Langues étrangères, coll. “Expériences vietnamiennes”, 1987.

Robic-Diaz, Delphine, La guerre d’Indochine dans le cinéma français. Images d’un trou de mémoire, Rennes, Presses Universitaires de Rennes, coll. Histoire, 2014.

Exposés oraux

Exposé de Annette Gravier

  • Dang Nhat Minh, Mémoires d’un cinéaste vietnamien, Aix-en-Provence, Publications de l’Université de Provence, 2017. 

Présentation de l’éditeur : Presses universitaires Aix-Marseille

Exposé de Damien Corneloup

  • Stuart-Fox, Martin et Bunheang Ung, The murderous revolution. Life & death in Pol Pot’s Kampuchea, Orchid Press Publishing Limited, 1985. (3e édition en 1998).

Présentation en ligne : Amazon

Exposé de Olivier Christophe

  • Rithy Panh et Bataille, Christophe, L’élimination, Paris, Grasset, 2012.

Présentation de l’éditeur : Grasset

Image “à la une” : La fille du fleuve de Dang Nhat Minh (1986) © DR